In questi giorni estivi mi concedo un po 'di tempo per ascoltare la radio in macchina e poiché uno è stanco di sentire notizie spiacevoli perché scelgo una stazione musicale. Su Radio 3, il programma di José Miguel López, Discópolis, parla del Decennio del Golden Rock da un paio di settimane, dal 1966 al 1975. José Miguel López sostiene la tesi che nel decennio tra il 1966 e il 1975 divenne la migliore musica nella storia del rock, perché poi si trattava di andare avanti, progredire, andare avanti e rendere ogni album migliore del precedente. L'annunciatore lo crede non è stato cercato di raggiungere o definire un marchio, come sembra accadere oggi, ma piuttosto ha sviluppato la creatività musicale.
E questo è un po 'quello di cui volevo parlare. In che modo i musicisti mantengono la creatività quando smettono di essere bambini? Ho anche letto nelle annotazioni di Yorokobu su Jack White, il che spiega sostanzialmente che il ruitna è nemico della creatività ed è per questo che in ogni concerto il musicista affronta sfide, ostacoli, anticipa ciò che può accadere e gli piace superare i test nel caso in cui accadano. La tua sfida è lavorare sodo e aggiungere tensione usando risorse che possono facilitare la creatività. Jack indica che quando sale sul palco e tutto è perfettamente preparato, ciò che può essere raggiunto è un concerto noioso.
in quali altri musicisti possiamo guardare per vedere come viene mantenuta la creatività nel tempo?
Ad esempio, nell'immagine puoi vedere Juan Dog, il nome che Santiago Auserón ha scelto. La carriera musicale di Juan Perro è piena di successi e lo sforzo e il lavoro che questo musicista dedica è tale che le sue canzoni, di qualsiasi età, rimangono vive, fresche, allegre, oneste e consentono anche nuovi sviluppi e adattamenti come Siediti e gestisci l'artista. Abbiamo avuto occasione di vedere Juan Perro di recente in diretta. Una performance in un piccolo teatro, di quelli che mostrano ancora il contatto con il pubblico anche se tutti sanno chi è il protagonista. E il momento creativo, almeno uno di questi, è arrivato quando Juan Perro ha capito che l'acustica del teatro gli permetteva di cantare senza microfono. E per cantare senza microfono, nudo con accompagnamento ad eccezione della chitarra di Joan Vinyals, la sua voce e l'ondulazione del suo corpo senza cadere nel ridicolo è necessario avere molta esperienza, molto talento ed essere molto vicini all'eccellenza.
Un altro esempio di talento e creatività è Bruce Springsteen che nonostante il fatto che i loro concerti suonino troppo perfetti e rotondi, la loro capacità di sopportare ore sul palco e la loro esperienza è tale che i musicisti sono in grado di iniziare con qualsiasi canzone e, soprattutto, seguire il loro capo ovunque lo considerino.
E si ci sono concerti noiosi che sebbene i musicisti siano meravigliosi, coraggiosi e con una grande traiettoria, tuttavia non trasmettono. Sono noiosi, senza sostanza e capaci di creare un enorme muro opaco tra il palcoscenico e il pubblico. Quando vedi che un musicista che hai ammirato e amato ti viene incontro, questo momento ti rende triste e triste.
Ed è che la creatività nasce dal lavoro, dallo sforzo, dalla dedizione, dall'esperienza e devi anche correre rischi, vedere le possibilità come dice Jack White e osare eseguirle come fa Juan Perro. Ed essere persistente e perseverare come fa Bruce Springsteen.
così Per stimolare la creatività dei bambini puoi scegliere buona musica, buone canzoni, buoni artisti. Quel decennio commentato da José Miguel López richiede una revisione e l'ottenimento di uno dei record di quel tempo. A casa ne abbiamo alcuni e ogni volta che possiamo non perdiamo l'occasione di programmarli. Forse viene stimolato un angolo della creatività dei bambini. E questo è sempre molto interessante.
In peques e altro | Josele Santiago e Coque Malla in La Casa Encendida Immagine | Thundershead
